Street art: Banksy, Londres

Aún es un misterio quién es el genio detrás de MILEES de obras de arte callejeras/urbanas, y la única pista para calmar la curiosidad es WAAIT FOR IT…. Banksy. WOAH.


Haciendo un repaso por las obras de arte callejero alrededor del mundo –ya sabes, para alimentar nuestra pequeña serie-, no pude evitar toparme AAAL MEENOS unas mil ocho mil veces con BANKSY: un artista anónimo británico, por lo que estoy haciendo algo al respecto y tornándolo en nuestro protagonista de la segunda etapa de STREET ART.

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“No tienes que ir a la Universidad, llevar contigo un portafolio, mandar por correo transparencias para galerías presumidas o dormir con alguien poderoso, todo lo que necesitas son algunas ideas y una conexión de banda ancha. Esta es la primera vez que esencialmente el mundo burgués del arte le pertenece a la gente. Tenemos que hacer que cuente.” -Banksy

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Dover, England.

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Así que Long story short: el arte callejero se volvió una tendencia de expresión social a súper grande escala. Digamos ENOORME escala. Lo que pasa es que siempre hay dos formas de hacer esta tendencia: la legal –digamos Wynwood walls o The Angel Wings Project– O la ilegal –Digamos el graffiti en general-. Este hecho nos orilla a suponer que Banksy tiene excelentes razones para permanecer en el anonimato: lo que hace este genio del arte es que LIITERALMENTE de la nada aparece una obra suya en algún punto de una ciudad, en donde hace un retrato social o una protesta política. Así como un fantasma. Uno hípster, desde luego. Todo esto sin pedir permisos y sin dejar un patrón aparente…. Lo cual es ilegal y COOL.

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Ahora y poniendo a todos en contexto, Banksy se encargó de mantener las polémicas vivas desde su primera aparición en Bristol (Reino Unido) en los 90´s hasta el día de hoy -con presencia en todo el mundo, incluyendo Barcelona y San Francisco-. Este artista fue nominado por la revista Time como uno de los 100 más influyentes al lado de Obama y Steve Jobs en 2010, grabó un documental que fue nominado a los premios de la academia (Exit Through the Gift Shop), y ha vendido sus obras por hasta $1,093,400 dólares americanos, siempre manteniendo él mismo el control de su narrativa e intervenciones.

: Westside

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El nombre artístico de Banksy es la simplificación de “Robin Banx”, y aunque hay muchísimas especulaciones de su identidad no hay nada confirmado. Su técnica en su mayoría ha sido la de plantillas acercándose al graffiti. De hecho, en una entrevista dijo: “En cuanto corté mi primera plantilla pude sentir el poder ahí. También me gusta el corte político. Todo el graffiti tiene disidencia de bajo nivel, pero las plantillas tienen una historia extra. Han sido usadas para empezar revoluciones y para detener guerras.” Por todas partes, Banksy es un ídolo dorado por excelencia para muchísimos amantes de la libre expresión y los apasionados de la protesta social. Y soy su fan por siempre, por si no era lo suficientemente obvio.

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TAA DAAA!

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Daarling espero que lo hayas disfrutado, yo en lo personal me moría por compartirte a uno de mis ídolos urbanos de arte callejero y FIINALMENTE estamos en la misma onda: tu y yo, por siempre… teamobyenosvemospronto.

TE MANDO TRILLONES DE BESOS Y LOS MEJORES DESEOS, 

XX, MAIA

¡10 Libros que todo millennial debe leer!

En la vida hay ciertas cosas que DEEBES de intentar, por lo que hoy te entrego la mejor lista de libros y que sin duda vas a AADORAR. Fanáticos, ahí les voy.


Aunque soy culpable de haber sido todo un gusano de biblioteca a los catorce años, todavía hoy tengo una especie de adicción a leer… más leve, pero ahí anda. Sin duda es un hobbie que es importante cultivar DAARLING, el chiste es hacerlo a tu manera, así que hice una lista de los que creo indispensables hasta esta etapa de mi vida y que espero te sirvan de inspiración. Porque eso hacemos aquí, inspirarnos.

EEHEEEM VAMOS A EMPEZAARSSS -pd: ve por un bowl de palomitas y cafecito que va a estar LIIT-.

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1.- Los Juegos del Hambre, por Suzanne Collins

vía Qué libro leo

Se trata de cómo Katniss Everdeen (16 años) vive “Los Juegos del Hambre”, un evento que se organiza cada año en Panem – Una nación postapocalíptica que se ubica en lo que era Estados Unidos-. En ellos, una niña y un niño de cada distrito son seleccionados para pelear a muerte, al tiempo que es televisado a nivel nacional.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: Aunque estoy segura que todos estamos por lo menos al corriente de la historia, el primer libro en especial me pareció perfecto: la descripción del sistema social, la comparación de los personajes, la forma en que plantean el problema –la crisis-. Simplemente creo que sí es un libro que vale la pena leer y entender.

2.- El Conde de Montecristo, por Alejandro Dumas y Auguste Maquet

Vía Isliada

Se trata de la época que vivió Europa – Francia, Italia y varias islas del Mediterráneo- entre los años de 1814 a 1838, y mismos en los que intervino un misterioso Conde en medio de una especie de fotografía de los temas de justicia, venganza y perdón…

POR QUÉ LO RECOMIENDO: ES UN CLÁSICOOO y que aunque tiene un lenguaje un poco pesado – como DEMASIADOO pesado- es una historia de las que no puedes perder el hilo y en donde cada pequeño hecho es parte de toda una obra maestra. IMPERDIBLE.

3.- Sherlock Holmes, por Sir Arthur Conan Doyle

Vía Libros Alexander 4

Se trata de la perspectiva del Dr. Watson para narrar los casos que tiene para resolver el detective privado Sherlock Holmes en Londres, quien cuenta con conocimientos de ciencias forenses, observación y razonamiento lógico –casos en los que incluso ayuda a sus compañeros de Scotland Yard– durante la época Victoriana y Eduardiana (1880 a 1914).

POR QUÉ LO RECOMIENDO: No importa el relato que elijas –porque vaya que son muchas historias cortas-, Sherlock es un personaje intrigante y emocionante. No me gustan los libros policiacos, pero hay algo de sarcasmo, misterio y sentido común en todos los pequeños relatos de Conan Doyle que te atrapan, y cuando te das cuenta terminas compendios enormes con sus historias.

4.- Roba Como Un Artista, por Austin Kleon

Vía Gandhi

Se trata de las técnicas y consejos de Austin Kleon para despertar al ser creativo dentro de todas las personas. Su fundamento principal es que siempre nuestras creaciones hunden sus raíces en las creaciones de otros –Gran tip, gracias bro-.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: En su mayoría son ilustraciones de procesos creativos, y es una excelente herramienta para salir del bache cuando crees que te quedaste sin inspiración. Sinceramente creo que también es un regalo perfecto y sirve como de consulta o como lectura. Lo amo, bye.

5.- Crear o Morir, por Andrés Oppenheimer

Vía La Casa del Libro

Se trata de una investigación que hizo Oppenheimer para descubrir el por qué más probable de los países latinoamericanos que no hemos encontrado la fórmula de los países de primer mundo en cuanto a innovación. A partir de los muchos casos que analiza, Andrés expone varias conclusiones concretas para causar la explosión en el potencial creativo de Hispanoamérica.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: Porque necesitamos libros que nos impulsen a querer cambiar las cosas y crear nuestras propias oportunidades. Además, tiene muchísimos ejemplos y referencias importantes lo que lo hace ideal para aterrizar un poco más todos los conceptos. Incluso es un libro que me ayudó a aclarar varios puntos de mi tesis.

6.- El Niño con la Pijama de Rayas, por John Boyne

Vía Ediciones Salamandra

Se trata de Bruno, el hijo de un oficial Nazi que se muda junto a Auschwitz y que poco a poco comienza a hacer amistad con Shmuel quien vive al otro lado de la reja y que tiene pijama de rayas.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: Es hermoso y desgarrador, pero al mismo tiempo es inocente y una forma de transportarte a la realidad del pequeñín, aunque sea una novela. Una perspectiva nueva e intensa de lo que pasó en el Holocausto.

7.- Si No Despierto, por Lauren Oliver

Vía Casa del Libro

Se trata de Samantha Kingston y su vida perfecta… sólo hasta el viernes 12 de Febrero, donde vuelve a ser el mismo día siete veces, hasta que se da cuenta de que pequeños cambios en su rutina pueden hacer diferencias gigantes.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: PORQUE DEBES LEERLO. Ok sí voy de acuerdo que es un poco cliché, como lo describió mi señor padre… pero es un libro que me encantó y con el cual me identifiqué y que te permite probar todas las posibilidades de ese doloroso “qué tal sí…”. UUFF.

8.- Buscando a Alaska, por John Green

Vía Libros y Literatura

Se trata de cómo Miles -16 años- se muda a un internado en busca de su “Gran Quizá”. Es ahí donde conoce a Alaska, una chica enigmática que le da un giro a su vida. De pronto, una tragedia amenaza con arrebatársela a ella y a su recién descubierta libertad.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: Porque es el mejor gusto culposo que vas a poder experimentar. Creeme -y dejando de lado atascarte de Nutella-. Aunque creo que si es una novela para la chaviza, es hermoso el desarrollo de la trama y la forma en que te envuelve en uno de mis dramas juveniles favoritos. Sin duda el tipo de libro que leería en un día lluvioso, con té.

9.- Infiel, por Ayaan Hirsi Ali

Vía Letras Libres

Se trata de Ayaan y su biografía, de cómo ha enfrentado varios sistemas y vivido en distintos regímenes, siempre bajo una visión de autoconstrucción. Una de las refugiadas diplomáticas y políticas más importantes de la historia, con las agallas suficientes para enfrentar el Islam y abrirse a un sano multiculturalismo.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: Estamos en una época en que es importante entender otros puntos de vista, otros contextos, otras historias… Ayaan es una gran mujer, y es un ejemplo de vida para todas las personas que quieren cambiar sus realidades y salir de la zona de confort. ¿Lo mejor? Está redactado de forma que es fácil de leer y que además aprendes cosas nuevas.

10.- Besando Sapos y Mordiendo Manzanas, por Doly Mallet

Vía Goodreads

Se trata de un análisis de las películas de princesas Disney y cómo han ido reflejando perfiles de las mujeres a través de los años. Es una forma de re-descubrir el cliché hemos tenido desde la infancia sobre príncipes rescatándote, o nuevos mundos para conquistar con sólo quererlo.

POR QUÉ LO RECOMIENDO: A mí me encantó la manera en que me abrió el panorama, porque así es DAARLING, yo también esperaba a un príncipe azul y también veía las películas Disney con la ilusión de que fueran verdad sus promesas de finales felices. También porque fue un primer acercamiento al análisis de cine, y amé poder entender de contextos y teorías. UN MUST.

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¡Bueno DAARLING! Fin del post pero no de nuestra cita virtual, así que sigue en el BLAAGHH –Y sí, te recomiendo Street Art-. YO TE MANDO MUUCHÍSIMOS TRILLONES DE BESOS, BYEE.

XX, MAIA

Review: Transformers, El Último Caballero

La quinta entrega del universo de los Autobots y Decepticons hace su aparición en la GRAAN PAANTALLA y simplemente es mejor de lo que esperas… ¡LOOS DETAALLES AQUÍ, DAARLING!


Bueno, no había alguien con más emoción por su estreno que yo (ni tampoco dentro de la sala de pre-estreno… si no cuento al niño del asiento de en frente), de eso estoy básicamente extra segura. Tras cuatro entregas que siempre parecían ser la final, Michael Bay nos sorprende con una nueva cinta que no está nada lejos de cautivar a los fanáticos de la saga de Transformers. Con algunos actores que participaron en las primeras cintas (como Josh Duhamel y Mark Wahlberg) hasta nuevos integrantes del cast (como Isabela Moner y Laura Haddock) el equipo de producción logró resolver muchas dudas que quedaban al hilo, a la vez que describían la relación entre muchos cabos sueltos.

¡CHECA EL TRAILER!

De hecho, dentro de las notas de producción Michael explicó un poco el proceso de desarrollo de la historia:

He estado viviendo esta franquicia por más de diez años. Para Transformers: El Último Caballero hemos dispuesto una habitación de escritores diseñada para expandir nuestra mitología, integrando nuestras películas de una manera totalmente nueva. Cada película con un enlace.

Además, entre los creativos detrás de la historia se encuentran mentes como la de Matt Holloway (Iron Man), Jeff Pinker ( El Sorprendente Hombre Araña 2) y Steven DeKnight (Daredevil y Smallville). Estos genios, durante el verano de 2015, se rodearon de miles de imágenes conceptuales sobre la historia de la franquicia y artículos como la cabeza de Megatron -A.K.A. El sueño de todo fan- para poder definir al lado de historiadores de Hasbro el rumbo de la serie. 

Es momento de que sepas mi opinión:  LA AMO. No lo digo porque sea fan de la saga. Lo digo porque creo que hay elementos mucho más profundos que antes. También creo que es más fácil ver los motivos en los personajes (incluyendo a los de metal) y esto da una impresión muy real de todo lo que sucede. Particularmente me encantó ver que la intervención de las mujeres no es el mismo que en las anteriores (claro, porque todas podemos huír de robots gigantes en stilettos y sin que se nos desacomode el peinado…) sino que tienen una función más allá de ser la novia sexy: también están en control con la situación. Definitivamente es un must para tus películas este verano y todavía más vale la pena aprovechar una sala Imax. ¿Mi plan ideal? Con amigos, y luego alitas.

DAARLING, Parece ser que tienes planes este fin, así que asegúrate de que Transformers El Último Caballero esté dentro porque its gonna be liiiit! Te mando trillones de besos y abrazos virtuales, BYEEE.

XO, Maia

4 Recetas de smoothies para rockear este verano

Fruta, yoghurt, mucho hielo y una buena plática es así como una tardeada se vuelve ideal, muy al estilo veraniego que tanto amo… DAAARLING, Te presento mis cuatro recetas preferidas y uno que otro tip OUYEA.


A que probablemente NAADIE en esta tierra puede negármelo:

Lo mejor de la vida es comer sano y que sepa hermosamente delicioso, sin sentir que estás traicionando a tu yo glotón – ya sabes, hablo de tu voz interna fiel a comer Nutella 24/7-. La verdad es que estoy escribiendo este post con tan sólo cuatro de mis recetas, pero quiero presumirte que he logrado muchísimas nuevas formas de hacerme mi bebida refrescante/nutritiva favorita y es algo que puedes lograr DAARLING! Es cosa de que aprendas estos tips, y luego tal vez te vuelvas súper pro de los smoothies y me compartas tus nuevos hallazgos. Just saying.

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Te platico que aprendí echando a perder, así que todo este asunto es a prueba de novatos… además, básicamente tengo un talento natural para llegar a obras deliciosas sin saber muy bien qué hacía. Para ahorrarte un poco de dificultad te voy a dar mis top 6 tips para smoothies… úsalos con sabiduría. EHEEM

*Haz cubos de hielo de té verde o de agua de coco para evitar aguadar demasiado tu smoothie.

*Usa yoghurt de sabor natural. En lo personal creo que es mejor el griego por la consistencia pero tú puedes prepararlo con el que se te antoje más, DAARLING.

* Congela la fruta que vayas a usar, te puede ahorrar mucho tiempo si la tienes ya partida y sin cáscara (ya me ha pasado que luego no puedo quitarla porque congelo todo junto, gracias).

*Intenta medir todos los ingredientes juntos en el vaso que vas a servirlo. Muchas veces puede ser que te salga un poco (o demasiado) más de lo que tenías pensado, y hacer esto ayuda a que no sea tanto.

*Ayuda a tu licuadora un poco. Es posible que de pronto se estanque un poco la mezcla, así que con todo el cuidado del mundo (no vaya a ser que pierdas la mano en el intento) detén el motor y mueve los ingredientes con una cuchara o agrega un poco de agua… a menos que tengas un artefacto increíble al que no le pase esto, obvio.

*El plátano congelado puede hacer las veces del yoghurt para la consistencia, en caso de preferir no tomar lácteos. Si vas a cambiarlo, haz tu receta con el plátano congelado, y usa té verde o agua de coco para que pueda mezclarse bien todo.

1.- Bayas y Mango

Para esta receta lo que hice fue conseguir todos los ingredientes y literalmente ir mezclando todo a ojo de buen cubero hasta que me quedó una mezcla que me gustara. Dependiendo de cuáles bayas consigas (hay algunos tipos más ácidos que otros) y la madurez del mango, va a ser la cantidad de endulzante que ocupes. Yo hago esta receta LIT cuando abro un mango y seguía un poco verde, o cuando está a punto de pasarse para aprovechar la fruta.

Necesitas:

1 mango grande

1 puño de bayas (por lo general yo uso zarza, moras azules, frambuesas y fresas)

1 vaso de hielos

½ vaso de yogurt natural sin endulzar o griego

Splenda, miel de abeja o azúcar como endulzante

2.- Green rush

Esta receta me gusta porque tiene muchos antioxidantes y sabe deliciosa. El toque de los arándanos es opcional, y en caso de que decidas usarlos, prueba molerlos al principio junto con la pera o el yoghurt para que se puedan deshacer más fácil. Si quieres el toque de bayas pero el arándano no te sonó muy convincente, puedes usar cerezas o frambuesa.

Necesitas:

1 puñito de arándanos secos

1/2 vaso de pera en cuadros

1 puño de espinaca (o kale)

1 vaso de hielos

½ vaso de yogurt natural sin endulzar o griego

Splenda, miel de abeja o azúcar como endulzante

3.- Fruta de Filipinas

SHORT STORY: Tuvimos una visitante de este país, Filipinas. Resultó que ella observó cómo me preparaba mi smoothie y me explicó que en donde ella vive, el aguacate es considerado fruta y que hacen una “bebida como la mía” allá en su casa por lo que me pasó una forma típica de prepararla. Aquí tienes la receta DAARLING:

Necesitas:

1 aguacate mediano o chico

1/2 vaso de plátano congelado

1/2 mango (opcional)

1 vaso de hielos

½ vaso de yogurt natural sin endulzar o griego

Splenda, miel de abeja o azúcar como endulzante

4.- Banana y zarzas

Mi súper astro favorita del momento es esta… no voy a mentir: entre la consistencia, la sensación de saciedad que te deja y la combinación de sabores, juro que es mi go-to de desayuno veloz o de snack en las tardes. 

Necesitas:

1/2 vaso de zarzas congeladas

1 tapita de extracto de vainilla

1/2 vaso de plátano congelado

1 vaso de hielos de té verde

½ vaso de yogurt natural sin endulzar o griego

Splenda, miel de abeja o azúcar como endulzante

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¡AASÍ que ahí lo tienes, daarling! Mis recetas preferidas para este verano y mis mejores tips para lograrlos, todo porque te amo y adoro. ¡NOS VEMOOS PROONTITO POR AQUÍ DAARLING! Te mando billones de besos y todas las porras para que lo logres. Ya sabes, en cualquier momento puedes preguntarme. BYEEE.

XO, Maia

Review: Guardianes de la Bahía

Terminó la espera y aquí está POOR FIIN mi opinión sobre la película, algunos detalles de producción y los mejores momentos del largometraje de comedia más HOT, DAARLINGS… porque los amo. Y amo a La Roca (algo que ha sido muy obvio).


La película se trata de Mich Buchannon (Dwayne “La Roca” Johnson), un apasionado salvavidas que se ve de pronto forzado a resolver sus conflictos con un nuevo prospecto recluta – interpretado por Zac Efron MYLOVE– al tiempo que se dan cuenta de una nueva amenaza para la bahía entera. El estreno sin duda nos tuvo con toda la expectativa y creo que todos podemos hacer memoria de mi nivel de intensidad en redes porque ¡¿HOLAA?! Dos de mis actores preferidos iban a estar juntos en la gran pantalla y Maia Maia necesitaba ir: cuestión de vida o muerte.

Te voy a ser totalmente honesta: A pesar de que fue una peli con bromas suficientemente pesadas y que algunos dirán que está lejos de ser SUUPER BUENAA en muchos aspectos, sí creo que tiene sus detalles y puntadas. Ahora bien, en general las películas de comedia de este estilo difícilmente van a llegar a una nominación a los premios de la Academia (al menos no me he fijado que entre los nominados haya estado en su tiempo la de Pitch Perfect o Cómo Ser Soltera… aunque las amé) y aún así son lo más memorable y son las que por lo general busco en mis tardes de Netflix & Chill. Un ejemplo es la de Mean Girls. Ya sé: es PELICULÓNN y nadie nos lo puede negar.

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Con eso dicho, te traigo los detalles más relevantes de producción y comentarios de los realizadores que más me llamaron la atención sobre Baywatch:

La película surge como parte de la serie de televisión Baywatch Guardianes de la Bahía, en donde mayormente eran escenas con muchísimo surf, playa, sol y salvavidas. Para esto, Dwayne (quien es actor y productor)  mencionó que fue el programa más exitoso de televisión:  “Por eso me atrajo el reto de representar un concepto tan amado a un nuevo público que no creció con él”. Además Dwayne dijo que querían aprovechar al máximo su clasificación R para poder hacer comedia audaz y subida de tono, y al mismo tiempo una comedia de amigos.

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Además, Seth Gordon (director de la cinta) dijo que “La gente generalmente conoce lo básico: David Hasselhoff, Pamela Anderson y los salvavidas que corren en cámara lenta por la playa, pero más allá de eso creo que nadie tuvo una oportunidad real de redefinir la marca”.

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Para Beau Flynn (productor al lado de La Roca) el programa tenía la facultad de sacar a los televidentes de su rutina diaria: “Fue perfecto para que las personas de todos los países se desconectaran de su vida diaria y se transportaran a este mundo de atractivos salvavidas en la playa. La idea detrás de la película es expandir este concepto y al mismo tiempo tener una gran diversión”.

Only 3 days to go! @baywatchmovie in theatres this Thursday! #May25th Link in bio for 🎟💋

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Es momento del Maia-veredicto Daarlings: Solté la carcajada más de una vez y sin duda disfruté la producción en cuanto a efectos especiales y las cámaras lentas –MUUCHAS MUUUCHAS-. Por otro lado, mis amores preciosos A.K.A. La Roca y Zac no me decepcionaron e incluso comencé a seguir algunas nuevas carreras de actuación de otros miembros del cast, como la de Ilfenesh Hadera o la de Priyanka Chopra, dos actrices que roban pantalla de forma increíble. DEEFINITIVAMENTE no es una película que le pondría a mis primitos o que vería con mis papás… Tal vez con mis tíos sí, pero nada de llevar a LAS-PERSONAS-QUE-NOS-TRAJERON-AL-MUNDO porque qué pena (es clasificación R). Finalmente creo que es una película para esperar su aparición en las plataformas de renta en streaming, no sé si la volvería a ver en el cine – aunque puede ser que valga la pena en las salas de cine por las escenas de acción-.

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Oye sabes que los AMOODORO mil millones, y que te mando muchísimos besos… como DEMAASIADOS besos y pronto nos miraremos por estas andanzas de mi rincón especial de internet –o sea el BLAAAAG, ya te la You know-.

XO, Maia.

LO MEJOR DE COACHELLA 2017!

Coachella es un enigma para muchos y posiblemente forma parte del bucket-List de más de una persona –no te hagas- por lo que consideré prudente hacer una lista de lo mejor de éste festival, JUST FOR YOU! 


Primero que nada Coachella es un festival de música y arte que se celebra cada año durante tres días de finales de Abril –tienes tiempo de ahorrarle para ir el próximo año- en un valle de Indio, California (EUA) con el mismo nombre, aunque este año abarcó dos fines de semana. Ahora: los grupos o solistas que toman los escenarios en el festival enigmático y mainstream –además de probablemente el más caro- del que vas a escuchar, son en su mayoría electrónica, hip-hop y rock alternativo. Otra cosa que resalta es que muchas celebridades no se lo pierden por nada del mundo y todos los asistentes visten moda Boho, que es más o menos hippie como de los años 70 pero chic… lo que es básicamente el sueño dorado de, bueno, mío.

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Ahí te van algunos detalles del nuevo miembro honorable de tu lista de cosas cool por hacer:

MODA

I only roll with Beyoncés 👸🏻👸🏽👸🏼👸🏾

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Además del hecho de que todo el mundo ahí es outfit goals o al menos una buena cantidad de personas (porque hay de todo: HELLO? ES EUA, siempre tienen sorpresas) H&M es una de las marcas que han hecho una colaboración directa en honor al festival con prendas AASTRO frescas y algo western –pssst hice un post sobre esta corriente de moda CHECALO AQUÍ– que van desde lentes para sol, blusas de encaje y shorts hasta bandanas y zapatos.

Si quieres ver la colección que te platico, haz click aquí… 

DUEÑOS DEL ESCENARIO EN 2017

Algunos de los que participaron fueron Lady Gaga, Martin Garrix, Tove Lo, Hans Zimmer –lo mega ultra amo: es el creador de la música en El Origen, Piratas del Caribe, Gladiador e Interestellar entre otras cosas- Lorde, Bastille, Radiohead, Mac Miller, Capital Cities, Future, Marshmello y Galantis… claro que la lista es enorme y es música que suena en todo momento llenando el valle.

Básicamente es como en todos los festivales, donde elijes exactamente a quién quieres escuchar y el resto del tiempo tomas fotos, comes –mucho mucho- y disfrutas con tus amigos. Bendita juventud. Coachella Fest tiene un sistema (consultable en línea previo y durante el festival, o en tu estancia en puntos de información) en donde te permite planear precisamente tú itinerario para que puedas disfrutar a tu manera, además de incluir muchas actividades paralelas hechas para todos los gustos y que al mismo tiempo te mantienen inmersos en el mismo storytelling del evento entero… o puedes ser libre y explorar el terreno completo a tu ritmo e improvisar sobre la marcha. SHOUTOUT A MIS AMIGUITOS PRO MILLENNIAL AHOOOOO.

Sólo quiero aprovechar esta pausa para recordarte por qué Lorde nos robó nuestros corazoncitos… de nada.

COMIDA 

¡MI PARTE FAVORITA EN LA VIDA EN GENERAL ES COMER, DIGAMOS JUNTOS OUYEA! No puedo evitarlo y uno de mis guilty pleasures es básicamente ver comida en redes sociales, porque foodie. Coachella ofrece varios formatos de comida para los asistentes (GRACIASGRACIAS) y su promesa es básicamente que es mucho más comida deliciosa de la que puedas consumir. Suficiente para mí, comper.

Manejan presupuestos de todo y la idea es que puedas elegir desde restaurantes invitados, pop-ups que vendrían siendo como instalaciones de restaurantes con mesas y en carpas donde tienes que reservar desde tiempo antes, y Outstading in the Field que es una cena para muchos un poco más familiar y que incluyen la participación de varios chefs en comidas de cuatro tiempos, cocktail de bienvenida y vino o cerveza durante la cena.  el formato de bebidas del festival que es servido por Best Beverage Catering y que son varias plazas alrededor del terreno del festival con cervezas y cocktails, y finalmente vendedores… aquí Coachella recomienda bajar una aplicación del festival al celular para consultar el mapa y la lista de los vendedores que participan. Es tal la variedad que pueden ajustarse a todas las dietas y gustos. QUE BELLEZA.

INSTALACIONES DE ARTE 

Signs of light 📷: @ravivora

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Hablamos de que Coachella es también un festival de arte– NO TODO EN LA VIDA ES COMIDA, ROPA BOHO Y MÚSICA CON AMIGOS AUNQUE QUERAMOS-, con enormes instalaciones que año con año sorprenden a los asistentes y conforman un layout lleno de figuras coloridas, sumándose a la magia general de Coachella… BIG WHOOP. Entre los artistas invitados de distintas nacionalidades están Do Lab, Chiaozza (dos artistas a cargo de un “jardín” de 31 plantas coloridas), Gustavo Prado (a cargo de un monumento de 2,120 espejos redondos atados a una estructura de 35 pies de altura con un sentido de faro), Joanne Tatham y Tom O´Sullivan, Obscura (que creó al lado de HP para que los asistentes interactúen dentro de ella con imágenes), Olalekan Jeyfous y Robert Bose, además de que el festival californiano tiene como coordinador asociado de arte a Raffi Lehrer. Todas las piezas son un desafío entre arquitectura y diseño, ascendiendo a estructuras de 50 pies en algunos casos.

Si quieres más información sobre el arte del festival, ¡haz click aquí

COMPROMISO SUSTENTABLE 

Pensémoslo: 100,000 personas en un festival en el medio del desierto, produciendo basura por el consumo dentro del recinto y probablemente un calor que amerite más de tres botellas de agua por persona podría ser una catástrofe ambiental, sin mencionar toda la contaminación que emiten los coches de quienes llegan año con año desde 1999 y la electricidad para alimentar luz y sonido… así es: CAOS. Por eso, Coachella tiene no sólo uno, sino varios programas de sustentabilidad para reducir su impacto en la naturaleza aunque sinceramente te voy a presentar a los 3 que más me gustaron. (por cierto, puedes acceder aquí si quieres hacer voluntariado ambiental YAAY)

Carpoolchella:

Personalize Your Ride with #Carpoolchella and potentially win VIP for life. @globalinheritance

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Básicamente una forma de ganar pases VIP PARA EL RESTO DE TU VIDA junto con tus amigos, o posiblemente pases para backstage y una que otra promesa de hacer aún más increíble tu experiencia en Coachella- y me refiero a comida gratis, etc.- . Lo que tienes que hacer es literalmente coche sardina con cuatro o más amigos, escribir “CARPOOLCHELLA” en tu coche de la forma más creativa que se te ocurra y seguir los pasos del concurso… PUM, MAGIC HAPPENS. (bases aquí)

Energy Playground:

Big night of swiping right? Swing by The Terrace and power up your phone by having fun on the #EnergyPlayground seesaws ⚡️

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OKAAY: Energy Playground es una iniciativa para cargar tu celular o cámara pero haciendo tú mismo la energía. Lo que haces es subirte a una especie de sube-y-baja, con lo que el sistema de ruedas y cosas de ingeniería que están más allá de mi conocimiento de casi-licenciada empieza a mover electricidad y es de cierta forma “luz limpia”, además de darte una muy buena divertida en un juego de tu infancia.

Polar Bear Dating:

Wild season 📷: @cole_younger_

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Me dio mucha risa pensar que probablemente es algo que, de ir a Coachella, es algo que haría. Sin arrepentirme. Este es un concurso del festival que pretende regalarte dos pases para backstage y agendarte una cita con una botarga de oso polar en donde LITERALMENTE va a pasar por ti Ursus –la botarga- en un carrito de golf con un tour detrás de escenas del festival, comprarte helado Y LLEVARTE A UNA FIESTA… claro que después de eso, te deja en tu tienda donde te recogió. HOMBRES, APRENDAN: ASÍ NOS GUSTAN LAS CITAS. (¡Basees!)

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Como pudiste ver, Coachella es un proyecto redondo increíble y el ejemplo perfecto de entretenimiento sustentable, sin mencionar que ahora son más claras las razones por las cuales es una idea magnífica que en algún punto tienes que aprovechar, AASÍ QUE DE NADA.

 

Yo te mando besos y espero que lo hayas disfrutado, déjame en los comentarios si irías y si quieres que escriba más posts sobre festivales que yo EN-CAN-TA-DA. ¡COMPARTEE Y STALKEAME EN MIS REDES SOCIALES!

 

XX, Maia

FASHION WEEKEND: ¡¿FUE REAL TODO LO QUE PASÓ?!

Me pone CHIPI decirte que con esto CEEERRAMOS la mini-serie, por lo que te voy a contar lo que aprendí:   una suma de muchísimas cosas positivas Daarling *PURO ROCK*, así que EEESPERO que andes con todo porque vamos a empezar…


El Domingo, después de poner todas nuestras cosas en orden y agradecer por el asilo – no creo que sea fácil adoptar a cuatro mujeres inquietas- nos lanzamos a la terminal para el camión de regreso y ESTA VEZ FUE EL CORRECTO YAAAY. Aunque fue algo corta nuestra pequeña escapada a CDMX, (Puedes ver la primera, segunda y tercera parte para refrescar tu memoria) sacamos varias conclusiones sobre lo que estábamos haciendo y cómo nos sentimos… prepárate porque es de lo más cercano que vas a estar de leer mi diario *eheeem*:

 

1.- Un plan NUESTRO en una ciudad IMPRESIONANTE

En primer lugar, creo que lo que más me gustó es que prácticamente hicimos TOOODOO el plan y nos encantó tener el control de lo que hacíamos o dejábamos de hacer –con sus limitantes correspondientes OOBVIO- por lo que creo que fue un viaje (no muy lejos pero ya cuenta) en donde crecimos un poco más en independencia y responsabilidad. ¿Fue lo que queríamos? CLARO. Somos millennials y todas apreciamos cada momento que pasamos, pero al mismo tiempo íbamos con el afán de aprender cosas nuevas… Además, conocer la capital del país o al menos una pequeña parte de ella fue hermoso: toda la historia que se ve en las calles y en la cultura sin duda es algo que todos los mexicanos debemos de conocer.

2.- Otros ambientes

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Indiscutiblemente nos encantó “convivir” con todo el mundo de los diseñadores, los socialités y medios que cubren moda, además de conocer a algunos de los modelos –jijiji- en fin: Nos gustó vivir los dos eventos, adoramos las charlas a las que pudimos entrar, las personas que pudimos conocer… En total fue un contexto muy diferente de lo que conocíamos pero sin duda fue algo enriquecedor permitirte conocer gente nueva y diferente con totalmente OOOTRO rollo de pensamiento y estilo de vida. ¿Sí jalo? Sí. ¿Tú deberías jalar? OBVIO.

 

3.- Estamos en el lugar correcto…

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Ok ok, aunque suena muy filosófico este punto –y que otro día tal vez hablemos de estas cosas chulas de reflexión- platicando las cuatro juntas llegamos a la conclusión de que nos íbamos a dedicar el resto de nuestras vidas a lo que MÁS NOS AAAPASIONAAA…. **OOH PERO ¿CÓMO TE DISTE CUENTA POR UN VIAJE A CDMX DE UN FIN DE SEMANA?** Fácil, regalado y sin rodeos: La verdad es que al momento de elegir carrera es casi como un salto a ciegas, donde además de que tienes severas crisis de inseguridad en tus decisiones, los adultos en especial se encargan de terminar de fusilarte con preguntas sobre lo que estás a punto de hacer.

Por otro lado, las carreras nuevas tienen ese no-se-qué-que-qué-se-yo en que no tienes mucha idea de si el plan de estudios o el campo laboral sea igual de seguro que el del resto de las carreras del mundo… Quiero decirte que nosotras tuvimos la fortuna de hacer la decisión correcta en cuanto a lo que queremos estudiar, y vimos muy de cerca -como SUUUPER de cerca- nuestra área terminal en un nuevo contexto: organización de eventos de moda a grande escala, con influencia mediática, figuras públicas y contacto con el desarrollo creativo de nuevas campañas publicitarias. En empresas de entretenimiento claro que ves cosas parecidas pero en general son con enfoque musical o deportivo y muy poco orientado a moda.

¡¡TAAA DAAAAA!!

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Si quieres que te asegure algo es que los viajes son oportunidades increíbles para conocer cosas nuevas, abrir tus horizontes y salir de la rutina, aunque sean sólo a unas pocas horas de tu casa… ¿Mi recomendación? No forzar las cosas es CLAAVE: si algo no se da con armonía no tienes que obsesionarte con que las cosas pasen EEXACTAMENTE como quisieras.

Amé nuestro viaje a CDMX: mis amigas, la ciudad, el mundo de la moda, festival de cine con mi corriente favorita, gente nueva, comida deliciosa… ¡¡¡Y LO MEJOR DEL MUNDO ES QUE LO PUDE COMPARTIR CONTIGO DAARLING!!! No te olvides de dejarme comentarios lo que piensas, o para platicar a gusto. Stalkeame en mis redes sociales, sígueme y quédate al pendiente porque se vienen cosas grandes ENOOORMEES para el BLAAG, ya dominas.

TRILLONES DE BESOOS ENORMES, YO ME RETIRO BYEEEE!

XX, Maia

FASHION WEEKEND: ASISTÍ AL MFFF 2016! CRÓNICAS DE UNA PROVINCIANA

El Mexico Fashion Film Festival es una de las mejores experiencias que he tenido y probablemente tú debas probar vivirlo porque ya sabes, COOL STUFF: moda, cine, amigas, comida, charlas y algunos de los mejores exponentes en esta tendencia….


Bueno bueno, no quiero presumir pero la verdad es que sí fue algo único asistir a éste festival, y como se los he contado en los dos capítulos anteriores de ésta serie (pssst date una vuelta por series o puedes visitarlos aquí y aquí, XX) NO PUDE EVITAR PLATICARLO TODO. Ahora, si ya leíste los dos capítulos pasados de nuestra serie, sabrás que llegar fue una utopía y que básicamente visitábamos mis tres amigas y yo la capital tan sólo con el propósito de llegar a un día del MFFF. ¿Expectativa? altísima. ¿Porcentaje de cumplimiento de expectativa? 71691912873012%. ¿Me dio algo? yep.

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Itinerario

Ese día no exigía tanta presión como el último día del Fashion Week ni en horario ni en outfits peeero aún así queríamos ir de acuerdo a la ocasión. Nos dedicamos toda la mañana a desayunar a gusto, arreglarnos y revisar nuestras conferencia y proyecciones del día. Cuando finalmente llegamos, prácticamente entramos directo al área de Foodtrucks -que amo comer y todo se veía exageradamente delicioso- y esperamos el llamado para la primera proyección. Salimos por alguna razón muertas de hambre -algo muy raro a lo que no estamos acostumbradas… sí tú-  y no nos pudimos quedar a la segunda proyección de cortos además de que los Foodtrucks se habían ido, por lo que salimos a cazar comida a un parque que estaba por ahí cerca. Volvimos a tiempo para la conferencia y pudimos hacer un poco de networking al finalizar. Quiero mencionar que para este punto todas nos caíamos de sueño (¿desveladas mil?) así que quedamos de vernos con una amiga RI-FA-DÍSIMA que nos llevó a un cafecito en la Roma delicioso para platicar un rato. Terminamos de echar la chorcha y ella nos dio el tip de algunos bares por la zona, a los que ooobviamente fuimos a ver qué tal y luego volvimos a casa de mis tíos a dormir. Agrego un pequeño dato: compramos en una esquina unas flores para mis tíos y debo admitir que sin el gusto de todas para seleccionarlas y hacer un arreglo, hubiéramos entregado algo menos espectacular. Cabe recalcar que Lupita tiene una empresa PRECISAMENTE de flores (gracias por siempre) y de detalles para ocasiones especiales aaasí que te dejo por aquí el link a su página de Facebook y le hagas pedidos hermosoos. DÍA COMPLETO OUYEA.

El lugar

El lugar para el MFFF en 2016 fue el Foro Cultural Chapultepec y se me hizo un buen lugar para el festival: un auditorio con butacas cómodas, un backyard para relajarte y comer en los Foodtrucks, además de una buena ubicación. Lo que sí nos lamentamos y no tengo ni idea de por qué, es que no hay UNA sola cafetería cerca y eso fue algo suficientemente desmotivador porque realmente queríamos cafecito después de un rato en la tarde. Qué va lo queríamos, LO NECESITÁBAMOS.

Lo mejor

Ahí te va… todo estuvo increíble y la verdad es que investigué muchísimo sobre qué era un fashion film porque quiero dirigir cine de moda algún día. Me faltan años luz ESO YA LO SÉ. A lo que voy es que es una tendencia muy joven aún y se presta a la experimentación, con una constante evolución y una personalidad muy creativa (AMIGOS CINEASTAS, LEVÁNTENSE). De hecho cuando fui a  ver los cortos me dio mucha ilusión ver los contrastes y analizar la comunicación de ellos porque son cuadros muy estéticos, al tiempo que cuentan historias de arte o abordan temas que te permiten entender un poco más el sentir de los diseñadores y los artistas en el mundo de la moda. Además es una rama que se ha usado sobre todo en el ámbito comercial, aunque muchas producciones de cine calificarían en este rubro hermoso precioso. Uno de mis fashion films favoritos es eeeste: (MIRALOMIRALOMIRALOO)

Regresando al MFFF de 2016, tuve la suerte hermosa y perfecta de coincidir con la charla de Mauricio y Santiago Sierra que básicamente seleccioné sin darme cuenta. Ellos son hermanos y tienen un estudio en Nueva York de audiovisuales, además de otros proyectos que involucran moda y arte… te dejo su página para que veas lo que hacen. EN FIN, ellos expusieron precisamente el proceso actual de la moda y de las casas de diseño grandes con sus propuestas de reducir el consumo por consumo; estuve EMBOBADA LES DIGO porque básicamente explicaron la armonía con la que tiene que jugar la mercadotecnia con el arte, la moda y el entretenimiento (UUUFF) para lograr campañas trascendentes y de cierta forma alcanzar ese compromiso de tu comunidad con la marca. En próximos posts quiero platicarles más de TOOODO lo que reflexionamos entre las cuatro saliendo del festival, pero básicamente fue un “sentar cabeza” para nuestros proyectos y nuestros futuros side-businesses como futuras licenciadas en entretenimiento… 

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Si llegaste al final de este post, te quiero decir que ya caaasi terminamos con la serie sobre el Fashion Weekend que tuve hace un año con tres amigas, y que ESTUVE FELIZ DE COMPARTIR CONTIGOO MA FRIEND!! Big whoooopp!!! Te mando miles de trillones de besos -ya te la you know– y espero que tengas el mejor día… BYEEE,

XX, MAIA

Street Art: Angel Wings Project, LA

Porque el arte callejero es una de mis corrientes favoritas y no puedo dejar de pensar que probablemente es una de las iniciativas más creativas y libres que he disfrutado en mi vida. BALLIN´!


Darling, te quiero confesar que lo cierto es que manejo una fijación nivel “ya-no-es-hobbie” el estar pendiente de todo el arte callejero, desde murales hasta grafitti y exposiciones al aire libre- que ya te había platicado-. Cuando empecé con esta serie quise demostrar que es una forma de expresión que está LIT en todos los países del mundo (xx a la unidad mundial), por lo que decidí hacer dos posts por país lo que nos lleva al SEGUNDO de Estados Unidos de América. El primero fue el arrollador Wynwood Walls en Miami (te dejo el link por si no lo leíste) y hoy les platicaré de The Angel Wings Project en Los Ángeles, desarrollado por la INCREÍBLEMENTE TALENTOSA Y PRECIOSA COLETTE MILLER. BIG WHOOP!

 Básicamente Colette Miller es una artista y speaker en TEDx de Culver City en 2015, también es la creativa que se encargó de fundar y lanzar las obras callejeras de arte interactivas con grandes alas de colores desde 2012. Su fin es el de recordarle a la humanidad que somos los “ángeles de la tierra” y que todos podemos ser buenos si lo intentamos, logrando internacionalizar sus obras para no solo situarlas en Los Ángeles, sino que hay también en Australia, México y Kenya.

 

Comenzó en el Distrito de Arte en Los Ángeles porque vio la importancia de la ciudad al ser el epicentro de muchas nacionalidades, idiomas y sistemas de creencias además de que relacionó el nombre y la inclinación de sus habitantes por  el arte callejero y los murales. Colette se distribuyó por toda la ciudad para poner sus obras, pero una de las más conocidas es la que se ubica en Regent Theater donde también intervino el aclamado fotógrafo Gary Leonard para hacer fotografías con distintos ciudadanos de profesiones diversas frente a las alas pintadas, mismas que montó en exposición en la Catedral de Nuestra Señora de los Ángeles –en LA, Estados Unidos-.

Aunque el fundamento de su proyecto de las alas de ángel es que son obras pintadas en paredes o superficies planas, Miller aceptó en 2015 intervenir con unas alas hechas de llantas de coche atadas con metal. Fue una instalación temporal en el Glendale Transportation Center, en la misma ciudad para el programa de arte público bautizado por la ciudad de Glendale como “Arte desde las Cenizas”.

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AAMO cómo Colette implementó su idea en arte y logró hacer comunidad alrededor del Angel Wings Project porque hizo que muchísimos instagrammers publicaran y cazaran estos lugares con las instalaciones de su arte para compartir el significado de Miller. No es fácil erguir obras de esa magnitud y menos por toda una ciudad… deja a un lado de otros países. ¿Mi veredicto? La razón de seleccionar el proyecto de Colette es precisamente que me ha atrapado su mensaje y su forma de llevarlo a cabo: ¡QUECOLORESMÁSHERMOSOSMEMUERODEAMOR!

 Ya lo dominas, y si no, te dejo el TED talk de Colette para que complementes tus ideas sobre una corriente de Street Art que figura en mis favoritas.

Espero que te haya encantado tanto como a mí, y por consiguiente que en cuanto encuentres una de las piezas de Colette corras, te tomes una selfie y la compartas… porque ¿Cuál es el punto de tomar fotos y no rolarlas? Ninguno. Exacto… ¡TE MANDO BESOS Y NO TE OLVIDES DE MANDARME SALUDOS DE REGRESO!

XX, MAIA

La Vigilante del Futuro: NO PUEDO SACÁRME ÉSTA PELI DE LA CABEZA

Porque no existe tal cosa de “suficiente ciencia ficción” para una película… un logro INCREÍBLE les digo: de vestuarios, efectos de sonido, maquillaje, recreación de escenas y actuaciones perfectas.


Llevo esperando a ver esta película desde que supe de su existencia y no podía dejar de pensar en la historia que básicamente me ATRAPÓ desde que la escuché: Major es una oficial con un cuerpo robótico pero mente y sentimientos humanos (LO CUAL ES SUFICIENTEMENTE ALOCADO) que dirige a Sección 9, un grupo élite cyber-mejorado de soldados que pretende acabar con los criminales más extremos… lo cual incluyen a una nueva amenaza que no va a detenerse hasta terminar con Hanka Robotics -A.K.A. quienes crearon a Major- y sus avances científicos.

MIS 3 FAVORITOS DE LA PELÍCULA

Ahora bien: hay MUCHÍSIMAS cosas que decir sobre Ghost in The Shell (como por ejemplo el diseño de producción, la recreación de escenas originales de 1995 y el arte de la película) y que me encantaría contarles, porque además nuestros amigos de Paramount Pictures nos compartieron páginas enteras de notas de producción-XX PARAMOUNT-, pero la verdad es que me voy a enfocar tan sólo en mis tres personajes favoritos y algunos datos sobre ellos del director.

VAMOS A EMPEZAR

MAJOR

Enjoy some pics of a white person trying to be asian :)))))) #mulanwho

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Primero la obligadísima MAJOR, interpretada por Scarlett Johansson y aunque muchos no estuvieron de acuerdo con que Scarlett interpretara al personaje live-action de un animé japonés, no pudo ser más perfecta su actuación (Y YO LA AMO, BYE). Ella es un híbrido entre robot y humano que pasa por una crisis tremenda por no poder encajar y por no comprender del todo por qué es que fue a parar donde está. Major pasa por un proceso de encontrarse a sí misma y creo que es muy importante cómo desempeña su liderazgo en Sección 9 pero también en sus convicciones, además de que intenta conectar mucho con su lado humano para comprender quién es: llega un punto en que analiza si debe de proteger la vida que le han dado o la que ella elije.

“Esa es la razón real por la que quise hacer éste film. Encontrar tu verdadera identidad, el sentimiento de soledad que es parte de la experiencia humana, al igual que la conexión que todos compartimos. Siempre son temáticas relevantes”. -Johansson

Scarlett se preparó muchísimo para el personaje – se volvió experta de frenar golpes a milímetros de la cara de sus oponentes- e inclusive Sanders (director de Ghost In The Shell) mencionó: “(Johansson) le trajo una cualidad como de niña a su personaje, que es algo muy importante para el papel. Scarlett es brillante para dejarnos entrar a pequeños momentos de su personaje, y luego apartarnos de nuevo. Para mí, Scarlett es la Reina del Cyberpunk”.

BATOU

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BATOU es exactamente el tipo de mejor amigo que podrías pedir. Pilou Asbæk (actor danés) le da vida al personaje más cool de la película, segundo al mando en Sección 9 con cyber-modificaciones para ser un súper-soldado y para compensar heridas de pelea; legítimamente mí favorito por su forma de ser, tomarse las cosas y de apoyar a quien más le importa, ¿Nuevo crush ficticio? Si gracias. Batou es ese personaje que mezcla un sentido del humor buenísimo y rudo, pero al mismo tiempo es como un oso enorme y sensible, increíblemente hábil en manejo de armas. Pilou se refiere a su personaje como un asesino experto en combate cercano que deja que sus puños hagan la conversación.

“Él (Batou) come pizza, toma cerveza y ama a los perros. Son cosas con las que yo personalmente me identifico y espero que la audiencia también lo haga. Básicamente, es un chico simple: confiable, cálido y dulce”. -Pilou

Además, entre él y Scarlett hay una química HERMOSA en la pantalla. SHIPPING IT.

KUZE

Kuze es mi guilty pleasure y no puedo hacer nada al respecto. SORRY-NOT-SORRY. Aquí el responsable de mi atracción es Michael Pitt, un actor americano que además fue embajador de marca de Prada… Y ES ESCRITOR, DIRECTOR, PRODUCTOR Y MÚSICO. Kuze en realidad es el antagonista de Major y es hipnotizante su forma de ser, un personaje que ni el mismo Pitt podría reconocer si en realidad es un villano.

“Trabajé mucho en cómo él (Kuze) iba a hablar e hice algunas reglas para mí mismo de cómo debía de moverme. Escribí páginas y páginas de historia de trasfondo.”- Pitt

Sanders, el director de la película estaba impresionado de cómo Michael estaba llevando a cabo el personaje y de cómo se sumergió física y mentalmente en la violencia de Kuze. Como dato, Pitt llenó páginas con dibujos sobre Kuze y entrenaba diario pilates y box. ¿Por qué me cautivó? Yo creo que Kuze es un elemento (el más triste, en mi opinión) de la película indispensable para balancear todas las implicaciones de un experimento tecnológico con vida humana, además de que es posible – al igual que con Major- entender su enojo y su violencia, AUNQUE NO JUSTIFICARLA. Literalmente salí del cine más o menos en súper shock.

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Así que ya lo sabes ¡Claro que la recomiendo! La verdad es que no conocía la historia de los comics pero se me hizo una película increíble… VELA Y PLATÍCAME QUÉ PIENSAS.

XO It´s me, MAIA MAIA